8 Неща, които се случват в детските мозъци, когато финансирането на изкуствата се съкрати

В култура, обсебена от тестови резултати, е лесно да се изгуби от факта, че в училищата се обучават човешки същества, а не мънички роботи, точно затова изкуствата са толкова важни. Но при толкова много съкращения на бюджета и децата губят от театър, музика и визуални изкуства, е лесно да се чудим за нещата, които се случват в детските мозъци, когато финансирането на изкуството се съкрати. Може би, ако хората разберат последствията, Тръмп и неговият Конгрес нямаше да смятат програми като Националния фонд на изкуствата за еднократна употреба.

Авторът на детската книга и професор Джуел Паркър Родос знае от първа ръка как липсата на акцент върху творчеството може да стимизира емоционалната изява и съпричастността. Родос, който от десетилетия обикаля световните подкрепящи програми за изкуства в училищата, казва на Ромпер, че макар САЩ отдавна да са лидер в образованието по изкуства, сега наблюдаваме тъжен спад. Междувременно други страни, особено в Югоизточна Азия, признават значението на изкуствата за развитието на умовете и съответно активизират играта си.

Родос обяснява, че Министерството на образованието, Сингапур инвестира много в образованието по изкуства и хуманитарни науки - дори спонсорира конференция за творческо писане за ученици от средни и средни училища. В резултат на това те виждат дивиденти в увереността на студентите и академичните постижения навсякъде. Всъщност образователната система в Сингапур е една от най-добрите в света, според BBC. Съединените щати, не толкова.

Ето какво каза Стив Джобс, основателят на Apple, за значението на обучението по изкуства в техническия свят:

„Именно в ДНК на Apple технологията сама по себе си не е достатъчна - технологията, омъжена за либералните изкуства, омъжена за хуманитарните науки, ни дава резултатите, които карат сърцето ни да пее.“

И така, какво се случва с децата, когато финансирането на изкуството намалява? Много.

1. Растящите мозъци са лишени от важен опит

Giphy

„Изкуството е толкова важно, колкото ранната грамотност и математическите умения“, казва Лий Скот, специалист по образование и член на образователния консултативен съвет на The Goddard School в интервю за Ромпер.

Част от значението на изкуството се крие в преживяванията, които предоставя за отглеждане на мозъка. Според Скот, не е достатъчно да заведете детето си в музей на изкуствата (макар че и това е чудесно). Децата трябва активно да участват в художествена дейност, за да се възползват от всички ползи, съобразени с растежа на мозъка.

"Изследователи и практикуващи в невроестетиката, изследването на взаимодействието между мозъка и изкуствата, показаха как изкуствата … оформят мозъка ни. Архитектурата, музиката, танците, творческите визуални изкуства и визуалните медии могат да участват в сетива за създаване на естетически преживявания."

Скот продължава, че богатият ранен опит е от решаващо значение за развитието и обучението на децата. И кой не иска да излага децата си на обогатен свят?

2. Уменията с критично мислене не са дадени най-добрият шанс за развитие

Giphy

„Децата могат да подобрят уменията си за критично мислене, като използват различни подходи към дадена дейност“, отбелязва Скот. Тя се застъпва за официалното художествено образование, а също така предлага преподавателите да „вплетат“ художествени дейности в ежедневни уроци, когато финансирането се съкрати.

Часовете по изкуства не трябва да отстъпват на повече аритметрични тренировки. По-скоро към самата аритметика трябва да се подхожда творчески - дори художествено. Изкуството носи множество ползи за развиващия се мозък и несъмнено е част от добре закръгленото образование. Тя отбелязва:

„Децата трябва да изпитат художествени дейности, за да им помогнат да развият уменията, които ще им трябват за в бъдеще.“

3. Децата губят на концепции за ранна математика

Giphy

По-специално е известно, че ранните преживявания в музиката влияят на математическите способности на детето. Всъщност това беше основна причина майка ми да ме запише за киндермузик, а по-късно и уроци по пиано. Домакин от майки в своето поколение направи същото.

Според Скот, „Опитът в музиката и танца помагат на децата да усвоят основни математически умения, като последователност, броене и разпознаване на модели“.

4. Дългосрочно здраве и благополучие Вземете удар

Giphy

„Занимаването с изкуство и музика има много дългосрочни ефекти върху здравето, благосъстоянието и способността за учене на децата“, отбелязва Скот. Тя е подкрепена от рецензионно проучване, публикувано в Международното списание за качествено студентско здраве и благополучие, което установи, че присъединяването към хор подобрява психичното здраве на студентите чрез насърчаване на социалната подкрепа и общностните връзки и че ежедневното слушане на музика може да намали безпокойството и депресията в деца. Проучването установи също, че музиката и нейният вкус към нея са от решаващо значение за развитието на индивидуалната идентичност.

Всъщност изкуството и музиката съставляват тъканта на здравословния социален живот, както за деца, така и за възрастни. Така че, ако вашето училище съкрати музикалната си програма, струва си да спестите за уроци. Ако финансирането на вашето собствено изкуство в домакинството е тясно, помислете дали да запишете детето си в църковния хор или да оставите децата си да оформят тази гаражна група, за която са агитирали. По-младият комплект може да извлече много от безплатните концерти в парка и още повече от чукането по кухненските саксии (спрете ги точно преди да се побъркате).

5. Въздейства словесното изразяване

Giphy

„Чрез художествените занимания децата могат да се научат да прилагат основни умения в четенето и словесното изразяване“, казва Скот. Според The Guardian, общуването с художествени проекти - и особено рисуване - помага на децата да анализират, визуализират и в крайна сметка да преведат света си. Контактът с визуалните изкуства повишава комуникативните умения на вашето дете. Не забравяйте, че и изкуството е език.

6. Страдайте от социални и емоционални умения

Giphy

„Децата, които могат да участват в изкуствата, могат да подобрят социално-емоционалното си развитие и да практикуват уменията за колаборация, критично мислене, комуникация и креативност в 21 век“, обяснява Скот.

Всъщност проучване на Американската психологическа асоциация (APA) показа, че студентите, които участват в изкуствата по-често, също са по-ангажирани с академична работа.

Участието в изкуствата и преподавателите са тясно свързани. Гледайте видеоклипа по-долу, за да научите повече.

ACARAeduau в YouTube

7. Креативността е подкопана

Giphy

Не е изненада, че участието в художествени занимания - независимо дали са творчески писане, театър, танц или училищният хор - прави децата по-креативни. От своя страна творчеството увеличава способността на детето да решава проблеми както у дома, така и в училище. Изкуството не е несериозно. Всъщност е работа. Ето защо новатори от Ралф Уолдо Емерсън до Стив Джобс го ценят така.

8. Развиването на умовете се нуждае от безопасно място, за да проучи

Giphy

"Когато бях дете, се подслоних от хаоса на живота в театъра и танца. В театралния отдел всички видове деца бяха добре дошли. Гей деца, многорасови деца, деца, които не бяха атлетични или популярни. укрепих въображението си да творя с тези невероятни ученици и в крайна сметка доведе до кариерата ми като автор на детска книга и професор по английски “, казва Родос.

Художественото образование е важно. Ако финансирането на изкуствата е застрашено във вашия район, можете да се обадите на вашия представител или на местния училищен съвет. Никой не трябва да бъде позволен да взема безопасни, отглеждащи пространства далеч от децата, които най-много се нуждаят от него. Що се отнася до детското развитие, има достатъчно доказателства, че изкуството е добро за нарастващия мозък, тяло и душа.

Вижте новата видео поредица на Ромпер, дневниците на Дула на Romper :

Вижте цялата серия Doula Diaries на Romper и други видеоклипове във Facebook и приложението Bustle в Apple TV, Roku и Amazon Fire TV.